Micro: «Somos y (so)namos»
Iniciamos una nueva etapa y desafiamos con una incógnita… ¿Sabès quién fue?
Comenzamos esta etapa con Claudio Monteverdi
*Nació en 1567 y vivió 76 años. Ejerció como compositor, organista, clavesinista, director de coro, maestro de capilla (en Cremona, Mantua y Venecia), violagambista y, hacia el final de su vida, sacerdote. Empezó a componer muy joven, publicando un libro de música sacra a los 15 años.
*Marca la transición fundamental del Renacimiento al Barroco. ** *El rol del Maestro de Capilla: Explicó que implicaba ser el director musical, administrativo y artístico («el pope de la música») de una corte o ciudad. Componía exclusivamente para las necesidades institucionales, litúrgicas o de eventos festivos inmediatos (como carnaval o Corpus Christi)*
*La música solía olvidarse a los 10 años del fallecimiento de su autor, pues no existía globalización ni difusión masiva; se dependía de copias a mano o partituras impresas en casas particulares para poder volver a ejecutarla. Cada nuevo maestro de capilla componía piezas nuevas*
*Compositores posteriores como Bach o Beethoven probablemente no conocieron la música de Monteverdi de forma directa, sino los cambios estructurales que quedaron «en el aire». ** *Su obra comenzó a ser redescubierta por musicólogos alrededor de 1881, instrumentalizada brevemente durante el régimen de Mussolini y ampliamente difundida en teatros tras la Segunda Guerra Mundial*
*Monteverdi es considerado el «padre de la ópera» o dramma in musica por invertir la jerarquía renacentista: la emoción y la palabra pasan a mandar sobre la forma musical preestablecida.
*Hasta entonces no se permitía que un intérprete manifestara dolor o desgarro visceral en el escenario mediante el canto o grito.
*Incorporó choques armónicos estridentes para transmitir estados anímicos perturbadores (dolor, ira, engaño) y representar que la vida a veces no es armoniosa.
*Monteverdi comprendía profundamente las emociones de las mujeres, alejándose del cliché de la «pastorcita renacentista» para crear personajes complejos y reales.
– Los invito a escuchar:
o L’incoronazione di Poppea:
o Lamento d’Arianna:
• L’Orfeo (1607): Compuesta el año en que falleció su esposa. Contrasta la danza renacentista Vi ricorda, o boschi ombrosi (música convencional de pajaritos y flores) con el desgarrador lamento Tu sei morta.
• Ecco mormorar l’onde (Madrigal):
• Lamento della ninfa
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